Movie review : WEST SIDE STORY

Review: เรื่องราวฝั่งตะวันตกของ Steven Spielberg เกี่ยวกับความบันเทิงภายในบ้าน Buena Vista

West Side Story movie review & film summary (2021) | Roger Ebert
มีเส้นบางๆ ระหว่างการทำลายล้างและการสร้างใหม่ใน West Side Story ของ Steven Spielberg ภาพยนตร์ส่วนใหญ่พบแก๊งคู่แข่งสองกลุ่มคือ Sharks และ the Jets ที่ตะกายข้ามเขตรื้อถอนของนครนิวยอร์กซึ่งมีอาคารพังทลายและเศษซากขรุขระที่จะกลายเป็นลินคอล์นเซ็นเตอร์ สถานที่นี้อาจเป็นอนาคตของเมืองหลวงแห่งศิลปะฝั่งตะวันตกที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ แต่ตอนนี้ก็กลายเป็นพื้นที่รกร้างกึ่งสันทรายเช่นกัน “ทุกอย่างมีฝุ่นผง” ริฟ (ไมค์ ฟาสต์) ผู้นำที่บ้าคลั่งครึ่งนึงของเครื่องบินเจ็ตส์กล่าว สำรวจห้องเก็บของชั้นใต้ดินที่เพื่อนของเขา โทนี่ (แอนเซล เอลกอร์ต) อาศัยอยู่ แต่มันเป็นคำอธิบาย แม้แต่ปรัชญาด้วยซ้ำที่สามารถอธิบายได้ นำไปใช้กับวิสัยทัศน์ส่วนใหญ่ของสปีลเบิร์กที่มีต่อโลกที่แก๊งเหล่านี้ต่อสู้เพื่อและต่อสู้เพื่อแย่งชิง

ในละแวกใกล้เคียงที่ดูเหมือนจะแตกสลายและหดตัวลง ชุมชนคนผิวขาวซึ่งเป็นแบบอย่างของกลุ่มเจ็ตส์ รู้สึกถึงความจำเป็นอย่างยิ่งยวดที่จะอนุรักษ์สนามหญ้าที่พวกเขาอ้างว่าเป็นบ้าน พวกเขาโต้เถียงกันว่ามีที่สำหรับเรา แต่ไม่ใช่สำหรับเราทุกคน . มันบอกว่าในการดัดแปลงนี้ เราเห็นพวกเจ็ตส์ขโมยของจากร้านค้าที่เปอร์โตริโกเป็นเจ้าของและทำลายล้างทรัพย์สินมานานก่อนที่พวกเขาจะเผชิญหน้ากับใครก็ตามจากฉลาม ซึ่งไม่ใช่ศัตรูเพียงคนเดียว เป็นเพียงสมาชิกของชุมชนที่เต็มใจที่จะ ต่อสู้กับความรุนแรงทางเชื้อชาตินี้

หากในปี 1957 ผู้สร้าง West Side Story เลือกคนผิวขาวและชาวเปอร์โตริโกเพื่อดัดแปลงบท Capulets และ Montagues ของ Romeo and Juliet ของเชคสเปียร์ให้ทันเวลา สปีลเบิร์กและมือเขียนบท Tony Kushner พยายามที่จะรวมเรื่องราวให้แน่นแฟ้นและมีความหมายมากขึ้นในเวลาและสถานที่นั้น ก่อนที่จะได้ยินเนื้อเพลงของ Stephen Sondheim เพียงบรรทัดเดียว พวก Sharks ก็ร้องเพลง “La Borinqueña” ซึ่งเป็นเพลงชาติของเปอร์โตริโกซึ่งเป็นเพลงปฏิวัติ เมื่อพวกเขาออกจากการเผชิญหน้ากับทีม Jets อันที่จริง เป็นการสะท้อนถึงการฟื้นฟูละครบรอดเวย์สองภาษาในปี 2009 บทสนทนาส่วนใหญ่ของภาพยนตร์เรื่องนี้ระหว่างตัวละครชาวเปอร์โตริโกเป็นภาษาสเปนแบบไม่มีคำบรรยาย ซึ่งเป็นการเคลื่อนไหวที่ชัดเจนซึ่งมีจุดมุ่งหมายเพื่อปรับสมดุลพลังของการเล่าเรื่อง โดยแบ่งแยกภาษาแม่ของเดอะเจ็ตส์
คุชเนอร์ยังได้สร้างโรมิโอและจูเลียตจาก West Side Story, โทนี่ (แอนเซล เอลกอร์ต) และมาเรีย (ราเชล เซกเลอร์) ซึ่งเป็นตัวละครที่มีรายละเอียดครบถ้วนมากขึ้นโดยให้เรื่องราวเบื้องหลังแก่พวกเขา: โทนี่เพิ่งได้รับโทษจำคุกหนึ่งปีในข้อหาเกือบฆ่าชาวเปอร์โตริโก วัยรุ่น และมาเรียใช้เวลาห้าปีที่ผ่านมาดูแลพ่อของเธอเพียงลำพัง เพื่อรอที่จะไปร่วมกับพี่ชายของเธอ เบอร์นาร์โด (เดวิด อัลวาเรซ) ในนิวยอร์ก เรื่องราวฝั่งตะวันตกเรื่องใหม่นี้จะไม่มีอะไรเลยหากไม่ได้ผ่านการไตร่ตรอง แต่ละช็อตมีความสว่างไสว ได้รับการแกะสลักอย่างมีศิลปะ แต่ละบรรทัดใหม่ของบทสนทนา (สคริปต์ต้นฉบับของ Arthur Laurents ส่วนใหญ่ถูกแทนที่) มีจุดยืนที่สำคัญ

แต่ภาพยนตร์ของสปีลเบิร์กก็ให้ความรู้สึกที่ไร้ความปราณี ยกเว้นบางกรณีเป็นพิเศษ เช่น การย่อส่วนมากเกินไปและขยายกว้างเกินกว่าจะเผชิญความเร่งรีบอันสิ้นหวังของเรื่องราวความรักกะทันหันที่ยืดเยื้อยาวนานหลายวัน หรือควบคุมโมเมนตัมอันน่าทึ่งของเพลงประกอบที่เร้าใจของลีโอนาร์ด เบิร์นสไตน์ ซึ่งแสดงได้อย่างยอดเยี่ยมที่นี่ โดยวงออเคสตราที่ดำเนินการโดย Gustavo Dudamel แม้ว่าการจัดเรียงองค์ประกอบภาพจะสวยงามมาก แต่บางครั้งกล้องก็ยังคงอยู่: การออกแบบท่าเต้นของเปลือกโลก (โดย Justin Peck ซึ่งอ้างอิงถึงการเคลื่อนไหวดั้งเดิมของ Jerome Robbins ด้วยความเคารพ) ของ “Dance at the Gym” จะเกิดขึ้นเป็นส่วนใหญ่ในเบื้องหลัง ส่วนหนึ่งของ “Tonight” ซึ่งเป็นฉากบนระเบียงที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ สามารถมองเห็นได้จากระยะไกลหนึ่งช่วงตึก และภาพสุดท้ายเผยให้เห็นโศกนาฏกรรมระหว่างขั้นบันไดหนีไฟ โดยไม่ยอมติดตามโทนี่และมาเรียโดยสูญเสียภาพรวมที่ใหญ่กว่า เฟรมเริ่มมีความสำคัญมากกว่าคนจริงๆ ที่อยู่ข้างใน
สปีลเบิร์กยังขี้กังวลกับการพูดคนเดียวอีกด้วย ประการหนึ่ง โทนี่พูดกับเจ้าของร้านขายยาอย่างฉุนเฉียวอย่างวาเลนตินา (ริต้า โมเรโน) ซึ่งรับเขาเข้าไป และผู้คนที่เดินผ่านไปมาก็แสดงปฏิกิริยาสับสนและสับสนทันที ขณะที่เขาเดินไปตามถนนและร้องเพลง “มาเรีย” แต่เมื่อเวสต์ไซด์สตอรี่โน้มตัวเข้าหาหน้าและปล่อยให้นักแสดงทำงานหนักกว่ากล้องของยานัส คามินสกี้ การเล่าเรื่องทางดนตรีมักจะเหนือชั้น ดังเช่นใน “Tonight Quintet” สิ่งก่อสร้างอันตึงเครียดที่พบว่าเครื่องบินเจ็ตส์และฉลามเตรียมพร้อมสำหรับการต่อสู้ โทนี่และ มาเรียครุ่นคิดถึงความรักที่กำลังเบ่งบาน และแอนนิต้า (อาเรียนา เดอโบส) โหยหาเบอร์นาร์โด

เอลกอร์ตและเซกเลอร์น่ารักแยกจากกัน โดยเฉพาะในเรื่องเพลง แต่พวกเขาก็น่าดึงดูดใจเมื่อใช้ร่วมกับฉากอื่นๆ โทนี่ถูกฉีกขาดและทรมานจากการแลกเปลี่ยนกับริฟฟ์ (ไมค์ ไฟสต์) ผู้ดุร้ายและดุร้าย ผู้ที่วางแผนจะหลอกให้เขากลับมาใช้ชีวิตแบบแก๊งค์อีกครั้ง และมาเรียก็ฉลาดชั่วร้ายและพึ่งพาตนเองได้อย่างมีชีวิตชีวาเมื่อต้องต่อสู้กับเบอร์นาร์โดและแอนนิต้า มาเรียผู้จ่ายค่าเช่าเองและมีแรงบันดาลใจด้านวิชาการ ยืนหยัดต่อความโอ่อ่าตระการตาของพี่ชายเธอ: “Tú no eres mi jefe” เธอเตือนเขา แต่การพัฒนาตัวละครที่เพิ่มเข้ามานั้นไม่ได้จุดประกายความหลงใหลระหว่างโทนี่และมาเรียในฉากที่แสนหวานแต่ปลอดเชื้อของพวกเขาด้วยกัน คุชเนอร์อาจมอบสัมภาระที่มากเกินไปให้กับพวกเขา รวมถึงโลกภายนอกที่มากเกินไปสำหรับความมุ่งมั่นตั้งแต่แรกเห็นที่จะ “เห็นคุณเท่านั้น” เพื่อให้รู้สึกว่าได้รับหรือน่าเชื่อโดยสิ้นเชิง

ผลงานที่โดดเด่นที่สุดของคุชเนอร์คือวาเลนตินา ซึ่งเป็นส่วนที่คิดไว้อย่างชัดเจนสำหรับโมเรโน ผู้ซึ่งได้รับรางวัลออสการ์จากการรับบทแอนนิต้าในภาพยนตร์ West Side Story เวอร์ชันปี 1961 วาเลนตินาปฏิบัติต่อโทนี่เหมือนลูกชาย และเขาเฉลิมฉลองการแต่งงานของเธอกับชายผิวขาวซึ่งตอนนี้เสียชีวิตแล้ว เรื่องราวของเธอทำหน้าที่เป็นต้นแบบของการจบแบบกึ่งสุขที่แปลกประหลาดสำหรับความรักที่ถึงวาระของโทนี่และมาเรีย แผนย่อยของการซึมซับเข้าสู่โลกสีขาวของวาเลนตินาอย่างเห็นได้ชัดนั้นจ่ายเงินปันผลในการเผชิญหน้าอันตึงเครียดระหว่างวาเลนตินาและแอนนิต้าในช่วงท้ายของเรื่อง แต่การที่โทนี่โอบกอดวาเลนตินาข้ามเชื้อชาติในช่วงแรกเริ่มทำให้ความรู้สึกตื่นตัวในการค้นพบความเป็นมนุษย์ของกันและกันของโทนี่และมาเรียเจือจางลง . โมเรโนนำเสนอเพลง “Somewhere” ที่ละเอียดอ่อนและนุ่มนวลของ West Side Story ซึ่งทำให้ตัวละครที่มีจุดประสงค์ในภาพยนตร์เรื่องนี้คลุมเครือ

เดอโบสที่เจ้าเล่ห์และอกหักในบทแอนนิต้า สะกดใจกับการแสดงเพลง “A Boy Like That” ที่เร่าร้อนของเธอในการร้องคู่กับเซกเลอร์ แต่ถึงแม้จะจินตนาการถึง “อเมริกา” ที่เดอโบสเต้นอย่างระเบิดอารมณ์ สปีลเบิร์กก็ยิ่งใหญ่เกินไป โดยจัดฉากให้คนทั้งชุมชนเข้าใกล้ขอบเขตของบัสบี เบิร์กลีย์ และด้วยความร่าเริงเบิกบาน ทำให้เขาสูญเสียการมองเห็นผู้คนในบทเพลงนั้น กล่าวคือ การเสียดสีอันดุเดือดของ Anita ถูกบดบังด้วยฝูงชนจำนวนมหาศาล
West Side Story ดีที่สุดเมื่อขยายเข้าและเข้าสู่การศึกษาตัวละคร ที่สำคัญที่สุดคือมีการประดิษฐ์ภาพยนตร์ขึ้นใหม่อย่างรวดเร็วในฉากหลังหมายเลข “Tonight” กล้องเข้าใกล้มาเรียที่กำลังหลับครึ่งตื่น โดยใบหน้าของเธออยู่ที่ปลายเตียง ผ่านวงกลมในโครงเตียงที่ล้อมรอบใบหน้าของเธอราวกับภาพวาดทางศาสนา ราวกับกำลังเจิมเธอให้เป็นนักบุญ มาเรียเรียกโดยแอนนิต้า เขย่าตัวออกจากเตียงและเตรียมพร้อมตัวเอง ทั้งอย่างสง่างามและสิ้นหวัง โยนเสื้อผ้าและกลิ้งไปมาบนผ้าปูที่นอน ดูเหมือนว่าเธอไม่ได้ใช้เวลาช่วงกลางคืนที่ดีกว่านี้ไปกับโทนี่

ฉากนั้นถูกกำหนดให้เป็นเพลงของ “Scherzo” ที่ขี้เล่นและอยากรู้อยากเห็นของเบิร์นสไตน์ ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีที่ดัดแปลงมาจากบัลเล่ต์ในฝันของละครเพลงที่ไม่มีอยู่ในการดัดแปลงนี้ แต่เมื่อมาเรียเคลื่อนตัวข้ามห้องของเธอ เปลี่ยนทิศทางอย่างรวดเร็วหรือเผชิญหน้ากับตัวเองในกระจก ก็เหมือนกับว่าความสุขที่ไม่สงบของเธอทำให้เกิดเสียงเพลง ราวกับว่าการเปลี่ยนแปลงอันน่าประหลาดใจของลายเซ็นต์ของเวลาของเบิร์นสไตน์นั้นเป็นจินตนาการของมาเรียเอง ในช่วงเวลาดังกล่าว เมื่อสปีลเบิร์กเทจักรวาลทั้งหมดเข้าสู่ดวงตาของเซเกลอร์ เพื่อถอดความบทร้องที่สมบูรณ์แบบของซอนด์เฮม เราเห็นเธอและโลกก็จากไป

ภาพ/เสียง
4K UHD ของ Buena Vista Home Entertainment ไม่มีที่ติสำหรับการเรนเดอร์รายละเอียดและความอิ่มตัวของสีในระดับ West Side Story พื้นผิวมีความละเอียดมากจนคุณสามารถมองเห็นรูขุมขนบนใบหน้าของนักแสดงและรอยด้ายบนเสื้อผ้า รวมถึงการเปลี่ยนแปลงของสีที่ละเอียดอ่อนภายในแสงแฟลร์ของเลนส์และแสงที่ท่วมท้นฉับพลันอื่นๆ แทร็ก Dolby Atmos ให้พื้นที่กว้างขวางสำหรับซีเควนซ์ดนตรี ช่วยให้แต่ละส่วนของวงออร์เคสตรามีช่องว่างในช่อง ขณะเดียวกันก็ทำให้เนื้อเพลงอยู่ในตำแหน่งที่โดดเด่นเหนือเครื่องดนตรี